Art of Craft는 예술의 경지에 오른 장인에 관한 시리즈입니다.
안아용이 8살이었을 때, 그녀의 부모님은 그녀에게 바이올린을 사주었습니다. 매일 밤 그녀는 옆 베개에 악기를 얹은 채 잠을 잤습니다.
2년 뒤 그녀의 고향인 평택에 악기 가게가 문을 열었고 안씨는 그곳의 단골이 되어 주인에게 질문을 퍼부었다. 현재 32세인 앤은 “내 생각엔 내가 그 사람을 정말 괴롭혔다고 생각한다”고 말했다.
10대 때 그녀는 바이올린 제작자가 되기로 결심했습니다. 결국 우여곡절의 여정은 그녀를 이탈리아 북부 크레모나로 데려갔다. 바이올린 제작자를 위한 유명한 센터등의 스승을 포함하여 안토니오 스트라디바리, 16세기부터. 그곳에서는 바이올린 제작계에서 국제적인 상을 받은 떠오르는 스타인 앤이 스스로 운영하고 있습니다. 작업장.
조용한 묘지 거리에 위치한 Ann Studio는 자연 채광을 받으며 5~10년 동안 자연 건조해야 하는 책과 나무 조각으로 가득 차 있습니다. 그렇지 않으면 도구가 되거나 부패할 위험이 있습니다. 그녀는 바이올린 제작자인 남편 한왕슈와 방 2개짜리 스튜디오를 공유하고 있다.
최근 월요일, 두 개의 금속 클램프로 고정된 20인치 두께의 나무 조각 위에 스쿼트가 앉아 있었습니다. 지렛대 삼아 몸을 꽉 쥐고, 그녀는 천으로 나무를 닦고 층을 제거했으며 손은 꾸준하고 안정적이었습니다. 그녀는 바이올린이나 첼로를 만드는 후반 단계 중 하나인 “코일”이라고 불리는 곡선형 목을 만들었습니다. 이날 바이올린 제작자는 비슷한 제작 과정을 공유하는 첼로 의뢰에 뛰어들었습니다.
스트라디바리(Stradivari)와 주세페 게르네리(Giuseppe Guerneri)의 전통으로 제작된 앤과 같은 바이올린은 2개월의 작업이 필요하며 약 16,000~17,000유로, 즉 17,500~18,500달러에 판매됩니다. 안씨는 “3주 안에 바이올린을 만들 수 있는데 그러고 싶지 않다”고 말했다. “이것은 그것을 사는 사람에게 매우 귀중한 것입니다.”
그는 17세에 바이올린 공예를 배우겠다는 계획을 세웠습니다. 그는 시카고 교외에 있는 미국인 가족과 함께 이사하여 지역 고등학교에 다니고 영어를 전공하고 결국 시카고 바이올린 제작 학교에서 공부할 것입니다. 당시 한국에는 그런 학교가 없었습니다. 그녀가 불확실한 진로를 추구하기에는 너무 멀리 나아가고 있다는 사실에 충격을 받은 그녀의 부모는 그녀를 설득하려고 했습니다.
안씨는 “며칠 동안 아무것도 먹지 못했다”고 말했다. 마침내 그들은 동의했습니다. 그는 “공항에서 부모님에게 작별 인사를 했을 때 부모님이 울고 계셨다”고 말했다. “그렇지 않았어요. 정말 신났어요.
일리노이주로 이주한 지 2년 후, 그는 그곳이 바이올린 제작자에게 가장 인기 있는 학교 중 하나라는 사실을 알게 되었습니다. 국제 바이올린 제작 학교, 실제로 크레모나에 있었습니다. 그래서 2011년, 스무 살이 되던 해에 그는 다시 새로운 나라로 이주했습니다.
크레모나는 역사상 가장 유명한 현악기 제작자이자 현악기 제작자인 Stradivari의 본고장이었습니다. 안드레아 아마티, “현장의 아버지”로 간주됩니다. 이 구르네리 가족. 오늘날 크레모나에 있는 160~200명의 바이올린 제작자에게 있어 마스터의 음질은 궁극적인 목표입니다. “전통적인 방법은 실험을 하지 않는 것입니다”라고 Ann은 말했습니다.
작업실 주변에는 바닥에 니스칠용 안료, 유약용 분말, 유리, 미네랄이 담긴 작은 화분이 병과 함께 선반과 테이블 위에 놓여 있었습니다. 한쪽 벽에는 수십 개의 칼, 끌, 톱이 있었습니다. 또한 사용 가능합니다. 더욱 소박한 모습을 위해 악기를 긁는 치과용 도구도 있습니다.
안씨는 막내다. 연합 크레모나에서 바이올린 제작의 전통을 유지하기 위해 최선을 다하고 있습니다. 그는 크레모나 스타일의 바이올린 제작에 푹 빠져 멘토의 제안에 따라 이탈리아 문화에 더 잘 어울리는 아티스트 이름인 Anna Arietti를 만듭니다.
중요한 순간은 제작자가 “세례(Baptism)”라고 불리는 악기에 라벨을 붙이는 순간입니다. 라벨을 만들기 위해 그는 중고 책의 갈색 페이지인 작은 종이에 잉크 서명을 찍어 오래된 것처럼 보이게 합니다. 그런 다음 집에서 녹인 소가죽과 토끼가죽을 오래 지속되는 접착제로 혼합하여 라벨을 악기의 절반에 붙입니다. 그는 작은 핫 브랜드와 함께 자신의 한국 이름 사인을 악기에 태운다.
그런 다음 두 부분이 함께 닫혀 악기의 주요 부분이 완성됩니다. 그의 이탈리아 예술가 이름은 바이올린만큼 오래 남아 있습니다.
“그래서 나는 바이올린 제작자가 되고 싶었어요”라고 앤은 말했습니다. “내 바이올린을 연주하는 사람 중 적어도 한 명은 100년, 200년 뒤에도 나를 기억할 것입니다.”
“학생 시절부터 문화와 예술에 깊은 관심을 가진 카 범석은 대중 문화의 세세한 부분에까지 전문 지식을 가지고 있습니다. 그는 맥주를 사랑하며, 특히 베이컨에 대한 깊은 연구와 통찰을 공유합니다. 그의 모험심과 창조력은 독특하며 때로는 트러블 메이커로도 알려져 있습니다.”