필라델피아 미술관의 최신 전시회 »시간의 형태: 1989년 이후 한국미술한국의 급격한 변화의 시기에 주목한 한국 예술가 28인을 조명합니다.
이번 전시는 한국의 도시화와 산업화뿐만 아니라 북한과의 해결되지 않은 정치적 긴장에 대해서도 다루고 있습니다.
모든 예술가는 1960년에서 1986년 사이에 태어났으며 한국의 권위주의 정권 하에서 살았던 세대를 대표합니다.
이번 전시는 도자기, 드로잉, 섬유, 사진, 옻칠, 설치, 금속공예, 혼합매체, 자수, 영상, 퍼포먼스 등 다양한 매체를 선보이고 있다.
작가들은 순응과 대체, 젠더와 섹슈얼리티, 공존과 부조화 등 다양한 주제를 탐구하며 한국의 역사와 연결된다.
박물관에 따르면 여성 예술가 12명을 포함해 모두 유럽과 미국에서 훈련을 받은 것으로 알려졌다.
많은 작가들이 한국이나 해외에 잘 알려져 있지만 일부는 아직 미국에서 작품을 전시한 적이 없습니다.
이번 전시에서 가장 눈에 띄는 작품 중 하나는 독특한 방식으로 제작된 자수를 놓은 샹들리에이다.
<보이는 것은 보이지 않는다/다섯 도시의 샹들리에>에서 함경아 작가는 엄청난 위험을 무릅쓰고 자신의 연줄을 이용해 작품의 청사진을 북한으로 밀반출해 숙련된 장인이 샹들리에의 일부를 손바느질할 수 있도록 한다. . 장인이 거기에 있습니다.
필라델피아 미술관 제공
조지 D. 위드너(George D. Widner)의 이사 겸 CEO인 사샤 수다(Sacha Suda)는 보도자료에서 “한국은 성장하고 활기 넘치는 예술 현장을 갖고 있기 때문에 한국의 목소리를 포함하는 것은 보다 포괄적이고 포괄적인 글로벌 예술 서사를 달성하는 데 매우 중요합니다.”라고 말했습니다. “이 전시회를 통해 우리는 역사에서 이 중추적인 장소와 시간을 직접 경험한 새로운 목소리를 소개하여 자신의 독특한 관점을 공유하고 있습니다. 필라델피아 미술관은 이러한 강력한 작품을 위한 플랫폼을 만들고 이를 알리는 데 도움을 줄 수 있게 된 것을 영광으로 생각합니다. 이 진짜 이야기.”
The Shape of Time은 2009년 이후 미국에서 처음으로 열리는 한국 현대미술의 주요 전시회입니다.
전시는 10월 21일 토요일에 개막해 2024년 2월 11일 일요일까지 계속된다.
자세한 내용은 다음을 방문하세요. philamuseum.org.
"분노와 겸손, 이 두 가지 대조적인 감정을 동시에 갖고 있는 독고 춘희는 뛰어난 작가입니다. 그는 커피를 사랑하며, 다양한 커뮤니케이션 기법을 사용하여 이야기를 전달합니다. 그의 소셜 미디어 전문가로서의 실력은 눈부시게 빛납니다."